"Hiper-realismo"

“Nunca hice figuras de tamaño natural porque nunca me ha parecido interesante. Todos los días vemos gente a tamaño natural” (Ron Mueck)


Ron Mueck es un escultor surrealista británico quien ha creado trabajos plásticos realmente sorprendentes.
Comenzó haciendo trabajos de marionetas y modelos para efectos especiales en películas.
Una de sus obras más interesantes es “Dead Dad”, una obra hiperrealista hecha de silicona y otros materiales, es la figura del cuerpo de su papá muerto reducida a unas dos escalas menos de su tamaño real.

Las obras de Mueck son realmente muy detalladas, los rostros muy expresivos. Lo que hace más interesante y sorprendente su trabajo es que juega con el tamaño de estos.

Lo trágico

Esta es un obra de Frida titulada "Las dos Fridas", en donde podemos observar claramente el sentir trágico y terrible de la vida de esta gran artista Mexicana. Que de cierta manera se relaciona con la cosmovisión prehispánica del mundo, ya que ellos creían que la vida terrenal estaba llena de sufrimiento.  La sangre, el corazón de fuera, la dura mirada nos dejan con un sentimiento impactante ante lo trágico de su historia, que a su vez es una historia que vivimos todos día a día.

simetria

en esta entrada vemos como la simpetria a veces da un toque especial al arte aunque la mayor parte del tiempo resulta aburrida la simetria sirve mucho para llamar la atencion en este caso la vemos en un trabajo de rafael nuñez con el tema de los semaforos

“Arte en perspectiva”

“My art is for anybody, it's for people who wouldn't go into an art gallery. It's art for the people”

Julian Beever es un artista británico quien a creado distintas obras en el pavimento, echas con gis. Su técnica es tan sorprendente que al ver sus dibujos realmente causan sensación. Utiliza un método llamado “anamorfosis”, que consiste en crear una ilusión óptica al espectador.

Ha hecho trabajos en las calles de Francia, Bélgica, EUA, Holanda, Alemania, Australia, España, etc. Permitiendo así a cualquier persona que va caminando poder admirar su trabajo.

Además de dibujos sobre el pavimento, Beever también se dedica a pintar murales, hacer replicas de obras famosas y a hacer trabajos de para publicidad.

Julian Beever, afirma que el arte no debe de ser encerrado en las galerías, el arte debe de ser para todos y no solo arte para los llamados “expertos”.

foto modificada digitalmente

Esta imagen la hicimos a partir de una foto, las modificaciones que le hicimos digitalmente dejan de lado la apariencia original de la foto. La función del arte es en parte expresar sentimientos, expresar una idea, y esta imagen fue hecha para expresar el miedo, al final creemos que cumplimos con el objetivo. Esta imagen es un producto de lo que se considera arte actual, a diferencia de lo que se llegó a creer antes, ésta no tiene ningun motivo religioso ni trascendente, es una imagen que tiene la finalidad de ser vista con complacencia.

Cara o Copa

Decidimos poner esta imagen para simbolizar que a veces lo que se ve a primera vista no es lo que es en verdad. Esto lo debemos aplicar en todas las obras de arte que veamos, no solo verlas rápido, sino realmente ver el porque de la figura y lo que en verdad es.

Arte Conceptual

"Esto no es una pipa" Rene Magritte. 

La obra de Magriette es un buen ejemplo de como el arte puede llevarnos  a una reflexión sobre la vida misma. De como las imágenes a veces pueden no ser lo que aparentan y de como nuestras sensaciones no son siempre fidedignas.

Foto Ondas

Una foto del Restaurant el Lago de tomada por Marco:

La razón de poner esta fota es que ejemplifica de la misma manera que George Kubler como las obras de arte repercuten en su contexto histórico,  ya que las ondas de movimiento siguen incluso cuando la fuente del fenómeno  ya no existe:

"...Cuando una obra de arte ha desaparecido ... todavía podemos percibir sus perturbaciones sobre otros cuerpos en sus campos de influencia". (Kubler, George. La configuración del teimpo, 1986, p.77)

Nuestro profesor : Antonio Sustaita